コンテンツ・フューチャー

さっき出来たばかりのインタヴュー集の本だ（発行日は２００７年８月１日）。それだけではなく、ぼくのインタヴューも載っている。
　「千夜千冊」では原則として、ぼくの著書、ぼくがかかわった本、ぼくの原稿が載っている本は扱わないことにしていたのだが、最近は中公文庫の『ガンジー自伝』のように、「千夜千冊」で書いたことが書籍世界に逆上陸をおこして、ぼくが解説を書いた本に生まれ変わっているものもあって、この原則があやしくなってきた。
　というわけで、今夜はこの出来たてほやほやの一冊を紹介することにするのだが、とりあげる理由はぼくのインタヴューが載っていることにはなくて、本書がこれからのコンテンツ文化に対して何らかの呪縛を解き放つ有効性をもっているだろうということと、商業出版物としては珍しい「クリエイティブ・コモンズ・ライセンス」を付けたことにある。
　登場している連中は、次のような顔ぶれ。かつては「電波少年」で鳴らした第２日本テレビの土屋敏男、東京ＭＸテレビで「ブログＴＶ」を企画したプロデューサーの草葉大輔、ソニーでテレビ番組のパーソナル再配送システムを開発した西谷清ビデオ事業本部長、あくまでラジオにこだわるＴＢＳラジオの長谷川裕、「はちみつぱい」「ムーンライダーズ」のギタリストをへて音楽著作権の社会に挑みつづけている椎名和夫、ＩＴ製品の価格比較をする「価格コム」によってＣＧＭに先鞭をつけた遠藤靖幸、慶応ＳＦＣのころに個人サイトで有名を馳せた産業技術総合研究所の江渡浩一郎、郵政省・ＭＩＴをへて慶応ＤＭＣ機構でコンテンツビジネスの将来を見据える中村伊知哉、そしてぼくである。
　この顔ぶれを小寺信良と津田大介がかわりばんこにインタヴューしたのだが、二人はメディア・テクノロジー全般をめぐるバロック的な高速思考の持ち主で、ぼくもそうだったけれど、心地よい楕円的尋問をうけている印象をもった。本にするにあたっては、これらのインタヴューの粗い構成テキストを「グーグルＤｏｃｓ」にアップロードして、二人が相互編集をしていったようだ。

土屋敏男、草場大輔、西谷清

長谷川浩、椎名和夫、遠藤靖幸

江渡浩一郎、中村伊知哉、松岡正剛

　最初に「クリエイティブ・コモンズ・ライセンス」のことにふれておくが、これはある条件のもとにコピー（複製・転写）を自由にするというライセンスのことをいう。痛快なインタヴュアーでもあった津田君のたっての要望で、本書がこのライセンス付きの刊行物となった。
　わかりやすくいえば、本書を好きにコピペして、そこにどんどん自分の原稿などを書き加えてブログやウィキにアップロードしてくださって結構ですという本なのである。ただし非営利にしか使ってはいけない。このようなライセンス方式は、これからのコンテンツ・フューチャーにとってはきわめて重要な意義をもっている。
　ぼくの周辺でも、イシス編集学校の「離」のコースウェアを共有した“千離衆”とよばれる諸君とのあいだで、独自のコモンズが形成されつつある。“千離衆”は現段階で９０人以上いる。なかにはかなりの文筆名人やウェブ猛者や技法鉄人がいる。図解センスがいい者もいる。いずれの“千離衆”も、すでに１２週間にわたる苛烈な共同エクササイズを経験しているので（まあ、「知のビリーズ・ブートキャンプ」のようなものだと思ってもらえばいい）、相互編集はお手のものだろう。
　何をするかということについてはまだ詳しいことをリークできないのだが、ぼくの重量級テキスト（「文巻」と名付けたもの）や厖大インデックス（「目次録」と名付けたもの）をコーパスとして下敷きにしたうえで、みんなでここに書き加えていこうというものだ。さらには自在な自己編集と大胆な相互編集をほどこしていこうというものだ。おそらく一定期間がすぎると、かなり濃厚で愉快な編集コンテンツと編集コンテキストができあがるであろう。それを何年かにわたって積み上げたい。既存のソフトもおおいに活用させてもらうが、そのためのいくつかのソフトも開発するつもりだ。
　というわけで、クリエイティブ・コモンズはぼくにとっては当然のお勧めである。それが本書に付されたことをよろこびたい。

本書の裏表紙にある
「クリエイティブ・コモンズ・ライセンス」のマーク
（左から「クリエイティブ・コモンズ・ライセンス付き」
「著者クレジット表示」「非営利利用のみ」「改変禁止」の意）

　すでにジュリア・クリステヴァが提唱したように（１０２８夜）、世に流通したすべてのテキストはインターテキスト（間テキスト）になる潜在的可能性をもっている。またインターテキストになることによって、そこに新たなインターテクスチュアリティ（間テキスト性）が創発する可能性をもっている。
　これは書物と書物が結びあうというだけではなく、コンテンツを内包し、コンテンツを出力しているあらゆるメディア間において可能なことである。とっくにテッド・ネルソンが夢想していたことだ。とりわけビル・アトキンソンのハイパーカードのコンセプトが登場してからは、どんなメディア間にも多少の互換性の壁はあるものの、コンテンツを相互移動させるという面に視点を注ぐなら、ある程度の編集センスさえあれば、メディアをまたいでコンテンツを婚姻させつづけることは不可能ではなくなっている。ウィキペディアのような最初から誰でも使えるコンテンツは当然だとしても、機械機能がまったく異なるメディア間でもコンテンツ編集が気楽にできるようになってきた。
　たとえばユーチューブを使えば、テレビ番組を好きに編集してパーマリンクすることはいくらでもできるようになった。そこにＤＶＲ（デジタル・ビデオ・レコーダー）があれば、ＣＦ部分をすっかり除去することもできる。一見、メディア・テクノロジーと関係がなさそうなヒップホップなども、サンプラーが低価格になったおかげで誰もがブレイクビーツを作れるようになったわけで、それが日本語ヒップホップを含む編集コンテンツ型の音楽を爆発させたというふうにも言える。
　このようにメディアがあるところコンテンツがあり、コンテンツがあるところ自分なりの編集ができ、自分なりの編集ができるのなら相互編集メディアが、ウェブであれ、アニメであれ、音楽であれ、その分野の空き地をめがけて新たに芽生えていくことが可能なのである。
　問題があるとしたら、たいていは著作権に関することで、たとえばソニーが作った「ロケーションフリー」（ロケフリ）を永野商店が「まねきＴＶ」というハウジングサービスに転用したときは、さっそく著作権法の「送信可能化侵害権」で訴えられた。これは「まねきＴＶ」の勝訴となったけれど、こういう問題はしょっちゅうおこる。「録画ネット」や「ＭＹＵＴＡ」は著作権侵害で敗訴した。「ナップスター」（ファイル交換ソフトの元祖）のように権利者からの訴訟をうけていったん停止し、その後に別会社によってサブスクリプション型に転換して蘇生した例もある。
　ともかくもそうした障害を乗り越えていく気さえあれば、コンテンツ・フューチャーはおおいにおもしろいものとなるはずなのだ。けれども、では最近のＩＴコンテンツやメディア・コンテンツに目を見張るものがあるかといえば、その量の拡大にくらべて、質の愉快はおそろしく少ない状態なのである。

　では、本書の中からごく少々ではあるが、気になったコンテンツ・フューチャー問題をぼくなりの問題意識で案内しておくことにする。本書はサイドＡが「放送と通信の融合」を、サイドＢが「コンテンツのメディア文化性」を問うという構成になっているので、この二つに分ける。問題に対するぼくのコメントはこんな感じだ、というふうに読んでもらえばいいだろう。
Ａ１：テレビが「おもしろ番組」にこだわっているかぎり、ここからコンテンツ・フューチャーは出てこない。ＴＶ的プッシュ機能にケータイ的プル機能を加えても事態は変わるまい。テレビ屋はテレビ以外の仕事をして、それをテレビに持ち込むのが一番の打開策だろう。
Ａ２：ラジオの「ストリーム」や「アクセス」が声から文字に変わるときに生じる編集を見てみたい。古代このかた、世界史的なコンテンツの革命は、たいてい「声と文字の変換時」におきてきた。そこに注目するとよい。
Ａ３：インターネットは世界の情報を収容するにふさわしいメディアとは思えない。いくつものメディアが放送・通信の垣根をこえたリセプタクル・メディアの様相を呈する必要がある。
Ａ４：メディアをまたいだコンテンツ流通は技術の制約をうけるという見方があるが、コンテンツ・トランジットの際の技術制約こそ、逆に編集的自由を創発させるはずである。その創発力はなんらＩＴ技術と関係がない。
Ａ５：商品だけにロングテールがあるのではなく、コンテンツにもロングテールがある。
Ａ６：放送と通信の溝を「アーカイブ」がつなぐんじゃないかという小寺・津田発言には賛同したい。ただしアーカイブ編集のためのフォーマットが多様に提供される必要がある。

Ｂ１：グーグルのページランクや価格コムのランキング表示がコンテンツに関与しているとは思えない。アクセス数が大事なのではなく、何をどのようなスコアとして表示するかという、スコア・クリエイティブが今後は要請される。
Ｂ２：ＣＧＭ（コンシューマー・ジェネレイテッド・メディア）や協調フィルタリング（グーグルのリコメンデーション・システムが最も有名）の可能性を過信することが、いまメディア関連問題では最も危険なことになるだろう。
Ｂ３：デジタルな思考の０と１とのあいだのアナログ思考にこそコンテンツがあるはずだという津田発言に、賛同したい。が、そのためにはコンテンツだけではなくコンテキストのための思考ツールを開発しておきたい。それはおそらく「物語の母型」をもつことになる。
Ｂ４：ウィキペディアはブリタニカや超ブリタニカを越えないだろう。書きこむほうにブリタニカ以上の知識が蓄積されていないから、これは当然のことだ。それよりも「エンサイクロメディア」を志向してみたほうがいい。もっともウィキペディアがドキュメントモードとスレッドモードを分けたまではよかった。
Ｂ５：ウィキ（ウォード・カニングハムが開発したハイパーテキスト共同編集ソフト）の長所は、クリストファー・アレグザンダーのデザイン・パターン論がひそんでいることにあるけれど、それがまた限界にもなっている。なぜなら「意味」というものはセミ・ラティスでできているわけではないからだ。
Ｂ６：メディア・テクノロジーが次に挑むべきはアブダクションとアフォーダンスであろう。そのうえで「意味を追うソフトウェアシステム」のために、コノテーションとデノテーションを瞬間湯沸かしできる機能の開発に乗り出すべきだ。

　さあ、以上のコメントが何を意図したものかは、ここでは解説しないことにする。小寺・津田の両君にはすぐにピンとくるかもしれないが、多くの読者は本書を手にしてから考えていただきたい。なにしろ今夜は、本書がまだ書店に並んでいない時点なので、これ以上のフライングはできないのである。
　ちなみに小寺君には『できるｉＰｏｄ』シリーズ（インプレス）、『メディア進化社会』（洋泉社）などの著書が、津田君には『だれが「音楽」を殺すのか？』（翔泳社）、『仕事で差がつくすごいグーグル術』（青春出版社）などの著書があるが、二人とも版元の要望なんぞをはるかに振り切った本を書いたほうがずっとおもしろくなるにちがいない。これ、両君へのお節介なコメントだ。